Roxane : Salut Vincent, merci de prendre sur ton temps pour répondre à mes petites questions…

Vincent : Bonjour !

R : Alors, je vais commencer par ma traditionnelle question « qui es-tu, d’où viens-tu, que fais-tu » très cher ?

V : Vincent de Metz qui essaye de se bricoler un destin qui lui ressemble…

R : Tu vas devoir me donner plus que ça Vincent de Metz…

V : J’ai commencé par un cursus en psychologie avant que mes études ne m’abandonnent lâchement. Puis les aléas de l’insertion professionnelleont fait que je me retrouve chef de projet en ingénierie de l’information. Pendant près de 5 ans, j’ai participé entre autres à la mise en place de la dématérialisation des archives historiques du Parlement européen.

(à ce moment-là, je suis impressionnée, il me dit que l’informatique ça ne reste que des 0 et 1… voilà, c’est ça qui m’impressionne)

R : Je vois sur ton profil WLW que tu as de multiples expériences, très différentes les unes des autres, ta vie est l’une de tes sources d’inspiration quand tu écris ? Quelles sont tes influences ?

V : Disons qu’il y a ceux qui font des romans de leur vie. Moi j’essaye de faire un roman de la mienne. Quant à mes influences, j’ai une prédilection pour les écrivains et les penseurs qui éclairent mon présent. Dans le lot, il y a pas mal de Lacan, un peu de Foucault… pas mal de Sollers, essentiellement du Jean Claude Milner… et aussi du Javier Cercas.

R : Donc beaucoup de « grands penseurs » essentiellement… Des choses sérieuses… Alors que tes textes ne le sont pas forcément, je me trompe ?

V : J’essaye de porter un regard amusé sur le monde pour tenir ses relents nocifs à distance.

R : Le combat par l’humour…

V : Pas un combat, plutôt de la résistance. C’est de l’inservitude involontaire, comme le « i’d prefer not to » de Bartleby. Et comme chantait Brassens « mourir pour des idées d’accord, mais de mort lente ». Je ne suis pas un adepte du pire.

R : Mais un adepte du rire. Comment as-tu atterri sur WLW ? Qu’est-ce que ça t’apporte toute notre histoire ?

V : J’étais sur les rangs dès le départ pour la debbug du site (un vieux de la vieille et nous t’en remercions, ndr). Je suis dessus parce que je pense que le site est central pour comprendre l’évolution de la littérature vers le marketing. Au travers des concours, j’essaye de saisir les tendances éditoriales du moment.

R : J’ai remarqué que tu étais un auteur très impliqué justement en termes de marketing et de communication. Quels sont tes outils et ta stratégie (si tu en as une) ?

V : On va dire que je joue le jeu amusé de l’ère du temps. Ma présence sur les réseaux sociaux et l’utilisation que j’en fais sont surtout là pour comprendre l’envers du décor, à savoir comment se structure la communication, quelle est la part de duperie à laquelle il faut consentir pour que ça marche. Je pars du principe qu’il est plus facile de réussir que d’échouer. Pour réussir, il suffit de faire ce qu’il y a à faire… les mécanismes de l’échec sont beaucoup plus retors. Bref, je m’amuse surtout pour voir s’il est possible de retourner la société du spectacle contre elle-même.

R : Donc ta stratégie c’est la résistance par l’infiltration (c’est la guerre). Et le fait d’être publié chez Edicool ? Comment ça s’est passé ?

V : Ma publication chez Edicool vient des réflexions que j’entretiens avec Paul (Leroy-Beaulieu, ndr) depuis 20 mois.  En bon wannabe qui se respecte, après m’être frotté à la petite fabrique des savoirs du VIème arrondissement, au monde du théâtre, l’enfer des sitcoms et autres intrigants postmodernes, je me suis dit que je la possibilité de partir de rien nous permettra peut-être d’inventer quelque chose.  » si tu es assez fou ou désespéré ou que tu as assez de courage pour continuer à écrire, tu finiras peut-être par dire quelque chose que tu ne savais pas toi-même que tu savais et que toi seul peux savoir, et c’est ça qui peut, dans le meilleur des cas, avoir un certain intérêt.(…)  » (Javier Cercas) Quand j’ai proposé à Paul les 10… petites suites 2086 c’était pour donner à lire 10 voix singulières.

R : Donc c’est toi qui a proposé le concept, DSK t’a inspiré malgré l’étiquette « thème racoleur »…

V : Justement, c’est parce que le thème est racoleur. On a voulu choisir dix personnes qui à priori seraient capables d’aller fouiller au-delà de cette sordide affaire, avec sur fond de contestation que le story-telling et la scénarisation viennent piquer le boulot aux « auteurs ». La fiction est notre terrain, tout comme l’intrigue, et je pense que ce serait bon pour la société que cela reste ainsi.

R : Quant à la forme du texte et à son support numérique…

V : Avec Internet, la longueur des textes raccourcit. Le rapport est au support et au temps. Nous avons essayé d’imaginer un format pour la lecture en mobilité (dans les transports en commun) et par là permettre de donner la possibilité de découvrir des styles, des plumes, des propos pour donner l’envie de prolonger la découverte de chacun, dans les ailleurs qui leur appartiennent. On voulait créer une espèce de vitrine sachant que financièrement, il n’y aurait sans doute pas grand chose à gagner.

R : Le lot de tous les « petits » qui se lancent dans le numérique à l’heure actuelle…

V : On veut surtout gagner du terrain sur le tout-gratuit en offrant l’aspect symbolique d’un contrat. On prend des risques pour soutenir les auteurs plutôt que d’aiguiller vers ce qui plairait au lecteur, le gros drame de l’édition selon moi.

R : Oui, mais l’édition a parfois besoin de cette « facilité » pour pouvoir publier ensuite ce qui lui plait… C’est un modèle financier plus qu’intellectuel, certes, mais il est parfois nécessaire. Enfin disons que l’un n’empêche pas l’autre. Tu me fais un petit pitch de Pourquoi je n’aime pas Noël ?

V : C’est une farce. J’ai commencé à publier des petites sagas de 1000 signes par jour puis j’ai rencontré Jeff Roland qui n’en peut plus non plus de l’enfer de la communication et du temps que ça lui prend pour vendre ses toiles. Nous avons donc décidé de lancer ce projet pour communiquer en s’amusant. Il a fait une toile en s’inspirant de ce déconte de Noël et chaque épisode a été illustré par un zoom de sa toile. Puis j’ai proposé à Paul d’en faire un ebook, toujours dans l’idée que ça puisse rapporter quelques euros, mais en le vendant à 1€99 pour aussi montrer qu’il ne s’agit pas d’un vrai travail d’écriture, qu’écrire c’est vraiment autre chose… et que le numérique ne doit pas déboucher à ce que l’on confonde les vessies avec des lanternes.

R : Ah, donc les éditeurs numériques qui proposent des ebooks à 1€99 vendent des textes d’une mauvaise qualité ? Tu crois que les auteurs n’ont pas fait de boulot d’écriture derrière ?

V : Je pense qu’un vrai travail d’écriture est quelque chose d’exclusif, monomaniaque et obsessionnel. C’est une « solitude nécessaire » et la recherche d’une rupture. La vraie question de la littérature se joue là et non à propos de l’écosystème du livre. Je tire le constat que depuis que j’ai décidé de vivre d’écrire, ce que j’écris surtout ce sont des projets, des notes d’intention, des bilans, voire pire… des budgets prévisionnels. Je voulais composer avec des lettres et je me retrouve aux prises avec des chiffres.

R : Pour avoir les uns, il faut batailler avec les autres, c’est donnant-donnant. Sus au cliché romantique, l’écrivain est aussi un business-man…

V : Oui. Je comprends désormais la différence entre « auteur » et « écrivain ». Écrire c’est mettre son corps en gage et ce coût ne se calcule pas en argent. Auteur : on peut l’être de n’importe quoi, y compris d’un vilain pet (je pensais que Vincent était aussi poète, mais il s’agit de Franck-Olivier Lafferère, ndr). Auteur est pour moi indissociable de commande. Les coulisses de l’édition sont vraiment cruelles… lorsque ça m’a été permis, j’ai refusé de jouer le jeu de la course aux à-valoir ou avaloir… les deux orthographes fonctionnent. Tout simplement si les éditeurs savent si bien ce qu’ils veulent, pourquoi ne l’écrivent-ils pas eux-mêmes, that’s the question…

R : Ouh là là, comme je pourrais en débattre pendant encore dix heures d’affilée, je te laisse sur cette dernière question pour conclure… Merci beaucoup pour tes réponses (et encore, je n’ai pas tout écrit, j’aurais dû faire quatre interviews de toi), beaucoup de bonheur et de réussite dans tes projets pour cette nouvelle année, que tu sois auteur ou écrivain, continue le combat !

Quant à vous amis lecteurs et auteurs, les questions que pose Vincent restent ouvertes, notamment celle du tout-gratuit, de la qualité d’un texte numérique et celle de la fonction d’éditeur/auteur…

Et n’hésitez pas à lire Vincent sur WeLoveWords, sur Edicool, sur Twitter !

Connaissez-vous le Plup ? Avez-vous déjà entendu parler du Waldgänger ? Non ? Jamais, vous êtes sûr ? Et bien c’est l’occasion de découvrir un nouveau phénomène littéraire… j’ai nommé, Monsieur Jeff Balek !

Jeff Balek, auteur WeLoveWords qui marche avec les Éditions Numériklivres, a accepté de répondre à quelques-unes de mes questions pour nous expliquer son parcours, ses projets les plus fous, bref : il va nous raconter sa vie.

Roxane : Salut Jeff, merci de répondre à mes questions, d’autant plus que tu es super occupé et que je te harcèle sur Skype et Twitter depuis une semaine. Alors on va essayer de faire les choses dans l’ordre : qui es-tu, d’où viens-tu, que fais-tu ?

Jeff : Salut Roxane ! Et bien mon parcours est un peu particulier… J’ai été (dans l’ordre) chef de pub, ensuite j’ai bossé dans une boite de relations publiques, puis dans le marketing en grande distribution, j’ai monté ma boite de presse et de conseil – charmante période où j’ai vécu dans ma bagnole pendant quelques mois – j’ai bossé dans le vin, en librairie, dans le porno, j’ai été pompier, j’ai fait de la phytothérapie et pour finir : me voilà auteur à plein temps !

R : Tu as donc fait absolument tous les métiers du monde. On ne va pas s’attarder trop ton CV parce que sinon on va y passer la nuit et intéressons-nous plutôt à ton métier d’écrivain… Comment est-ce que tout a commencé ?

J : Je me suis inscrit sur WeLoveWords et j’ai commencé à publié des nouvelles – qui sont devenues les Histoires noires du bout de la rue d’en bas -  sur la plateforme. Je suis tombé par hasard sur le réseau WeLoveWords et j’ai tout de suite bien aimé l’ergonomie du site. J’ai bien fait de m’inscrire et de publier dessus car mon éditeur – Numériklivres – m’a repéré sur WeLoveWords comme ça.

Jeff Balek

R : Une bonne chose que des auteurs se fassent repérer sur WeLoveWords : ça tombe bien, c’est le but ! Parlons de tes livres… J’ai personnellement adoré le Plup qui m’a beaucoup fait rire. Comment t’est venue cette idée de dessiner une boule grise difforme coincée dans une case et qui se la joue à la manière du Chat de Geluck ?

J : Ah ah, ça part de quelque chose d’assez futile à la base… Je venais de finir un polar, j’avais besoin de me détendre tu comprends… Et j’ai créé le Plup sur un coin de table. C’était le jour de la béatification du Pape, c’était la canicule. Et du coup, il faisait tellement chaud que je me suis dit qu’il faudrait à tous ces gens un spray d’eau bénite. J’ai commencé avec un jeu de mots « Plus spray de toi Seigneur ». Et il fallait que quelqu’un le dise, sinon ce n’était pas drôle… du coup, j’ai créé ce petit personnage. C’était vraiment pour rire au début, j’avais laissé trainer le dessin chez moi et soudain j’entends mon fils et ma femme qui se marrent : ils ont aimé. En trois semaines, j’ai pondu 90 planches.

R : Tes dessins sont très minimalistes… c’est parce que tu ne sais pas dessiner ou parce que tu trouves que ça correspond bien à tes scènes ?

J : Je ne sais absolument pas dessiner. Le but c’était de pouvoir créer toutes les expressions que je voulais avec pas grand chose : des yeux et une bouche suffisent.

R : Heureusement que dans la vraie vie c’est différent… Passons au gros morceau : le Waldgänger, une série explosive, à la croisée du thriller et du fantastique, que tu as lancée en octobre et qui raconte les déboires – le mot est faible – de Blake, victime d’une attaque menée par des inconnus pendant une fouille archéologique. Je recopie insolemment le résumé de ton premier épisode afin que nos lecteurs puissent apprécier le suspens insoutenable que tu as réussi à mettre en place.

Lors d’une mission archéologique organisée par “la Ville” dans le désert, Blake alias le Waldganger est victime ainsi que toute l’équipe d’une attaque menée par des inconnus. En se mettant à couvert, le Waldganger découvre une salle ancienne dans laquelle se trouvent un autel, un cadavre et une dague. Le Waldganger perd conscience en touchant cette dague. À son réveil, à l’hôpital, Blake, défiguré, est bizarrement pris en charge par l’armée. Il se rend peu à peu compte qu’il est doué d’étranges visions du passé et du présent. Ses intuitions sont décuplées, il sent les choses comme personne. Il ne tarde pas non plus à se rendre compte que sa force et sa rapidité augmentent.Tout cela serait-il lié à la 3eme plaque d’identification qui est apparue à son cou? Dès lors Blake se demande s’il n’est pas en train de devenir fou ou s’il n’est pas victime d’hallucinations.

R : Mais qu’est-ce que le Waldganger ? D’où sort cette idée ?

J : Tout part de Jünger (l’auteur d’Orages d’Acier) et l’un de ses livres : Le Traité du Rebelle. Il y évoque sa vision de résistance dans un univers totalitariste. Le titre original allemand est le Waldgänger. Jünger tire le nom de Waldgänger d’une coutume du moyen-âge islandais, qui était d’exclure les procrits des villages et de les laisser à eux-mêmes dans les forêts. Quiconque croisait un « waldgänger » pouvait l’abattre.Mon héros se retrouve dès le début du roman dans la situation de ces proscrits avant d’entrer lui-même en résistance.

R : Tu viens de m’expliquer tes inspirations littéraires. Mais le Waldgänger est également musical puisque tu as collaboré avec le groupe Hopkins…

J : Oui, quand j’écris, je me crée une playlist. Un jour, j’ai cherché des morceaux de métal et je suis tombé sur ce groupe. Je me suis aperçu que mon texte et leur musique collaient parfaitement. J’ai eu l’idée de les contacter pour leur proposer le concept inverse : non pas que j’écrive en écoutant leur musique mais qu’ils composent en lisant mes textes. Je leur ai dit : « lâchez-vous, créez, donnez votre propre interprétation du Waldgänger« . Ça leur a beaucoup plus. On est d’ailleurs en train de créer un mini-album Waldgänger qui sera disponible en janvier. On est vraiment en phase : j’ai trouvé dans leur musique des éléments d’épisodes que je n’avais pas encore écrits.

R : Ah, parce que tous les épisodes (six au total) ne sont pas encore écrits ?

J : Ils ne sont pas tous écrits mais ils sont tous dans ma tête. Je sais globalement où je vais, j’ai la structure en ligne de mire, je sais comment ça va se finir. Ensuite, on ne sait jamais comment vont évoluer nos personnages et nos situations : c’est comme du jazz, on a une ligne de base et après on fait varier les harmoniques. J’ai quinze jours à chaque fois pour écrire un épisode : c’était tout le but du challenge, écrire sous pression, prendre des risques. J’écris environ 10.000 à 20.000 signes par jour, ce qui est plutôt une bonne moyenne…

R : 20.000 signes par jour ? Ah c’est ça d’être un auteur, il faut suer sang et eau pour contenter ses lecteurs…

J : Je suis plus un conteur  qu’un auteur. J’écris pour partager avec mes lecteurs, pour nouer des contacts avec eux, pour les amener dans mon univers afin qu’ils interagissent non seulement avec moi mais entre eux. Pour moi, ça fait partie intégrante du livre. Quand on finit un bouquin et qu’il ne se passe rien ensuite, on est frustré. Quand j’étais gamin, je lisais Jules Verne : dans la cour de récré, j’étais le Capitaine Nemo, je continuais de vivre l’aventure. C’est ce que je veux recréer pour mes lecteurs : un espace où l’histoire continue.

R : C’est d’ailleurs ce que tu fais avec ta série Le Waldgänger… Tu peux nous en dire plus ?

J : Sur le site, les lecteurs peuvent devenir citoyens de Yumington – un district de La Ville dans laquelle se déroule l’histoire du Waldgänger. Il y a une dizaine de nouveaux citoyens par semaine. Pour les remercier de leur gentillesse d’habiter à Yumington, je leur offre des infos exclusives et des bonus en avant-première (et tous les mercredis : c’est le W-Day Bonus, W pour Waldgänger ou Wednesday). Par exemple, je me suis posé la question de comment les impliquer au coeur de Yumington. Dans l’épisode 4, il y a des émeutes dans toute la ville. Je me suis placé à la tête du Yumington Post et je leur ai demandé de témoigner : ils sont mes reporters-stagiaires et doivent rapporter ce qu’ils ont vu lors de ces émeutes. A moi ensuite de scénariser ce « reportage dont vous êtes le héros ». Ça a vraiment super bien fonctionné, j’ai eu de très bonnes contributions et j’en suis très content car j’avais quand même donné des contraintes journalistiques…  Ça illustre tout à fait mon désir de lier le transmedia au livre numérique. (et voici le résultat… enjoy !)

R : Je crois que le mot « transmedia » est la pierre angulaire de tous tes projets…

J : Je ne suis pas l’auteur du siècle (tu ne le sais pas encore ça Jeff, le siècle n’est pas fini), je pense qu’à un moment il faut que l’auteur cesse d’être égo-centré et se tourne vers ses lecteurs. Le mode collaboratif m’importe tout particulièrement car ma finalité est le partage, pas me regarder écrire.

R : Dis donc, il va falloir que tu embauches un community manager avec toute cette communauté qui se construit petit à petit autour de toi… Tu n’as pas peur de te faire dépasser ? Jusqu’à quel point tes lecteurs influent sur ton écriture ?

J : L’auteur reste toujours maître à bord. Il est le capitaine, les lecteurs sont les passagers. Ce sont les lecteurs qui choisissent le bateau sur lequel ils veulent embarquer mais je tiens toujours la barre. Rien ne m’empêche par contre d’organiser des activités sur le pont : c’est ce que permet le transmedia. Aucun lecteur n’a d’influence sur la forme ou le fond : j’ai mon style et mes idées. En revanche, il faut tenir compte de la manière dont vos lecteurs lisent vos textes.

R : D’où le support du livre numérique…

J : C’est une question de respect pour le lecteur. Il fait l’effort d’acheter, en numérique qui plus est, ce qui est loin d’être démocratisé ou bien vu. Il faut donc que les textes que je lui propose soient adaptés à ses contraintes, au support sur lequel il les lit. Le concept est qu’un lecteur puisse lire un chapitre en deux ou trois minutes, le temps d’une station de métro. Ça correspond absolument à ma manière d’écrire : des récits courts et denses, un style scénaristique, « à la Kalachnikov ». Le lecteur est le passager de ton bouquin, il doit être bien loti et ne pas attendre 100 pages pour plonger dans ton univers. Si ça avait été mon envie, j’aurais fait des phrases d’une page et j’aurais publié sur papier. Mon but c’est de pousser mon style dans les coins, je ne cherche pas la facilité, je préfère prendre des risques et essayer de me confronter à quelque chose que je ne connais pas. (Je ne peux pas ne pas donner ce scoop : Balek écrit également de la chick-lit)

R : Et d’ailleurs le numérique, ça marche plutôt bien pour toi…

J : Oui, ça commence à bien marcher… Le Waldgänger squatte les tops de l’Ibookstore, Numériklivres et moi-même sommes vraiment ravis… D’ailleurs, suite à certaines réactions face au modèle du freemium qui ne fonctionnerait pas : je ne peux qu’être en contradiction avec elles… (le premier épisode est gratuit) puisque nous visons les 5000 téléchargements tous épisodes confondus pour la fin décembre… en trois mois c’est plutôt pas mal ! Nous avons déjà quasiment atteint les 4000 téléchargements… Et ce ne sont pas que des épisodes gratuits, loin de là !

R : Bravo Monsieur Balek, apparemment Numériklivres a bien fait de venir de son lointain Canada pour atterrir sur WeLoveWords… Un dernier mot pour nos auteurs ?

J : Oui. Il n’y a pas de recette miracle : pour percer, il faut persévérer et s’investir. Je me donne à fond pour mes lecteurs, et écrire pour eux est un acte de générosité et de plaisir, pas une corvée ou une façon d’exacerber un narcissisme mal placé. Il faut, je pense, être « vrai ». Mon vrai héros, ce n’est pas le Waldgänger, c’est Yumington, c’est la ville, et ses citoyens…

R : Waw, c’est beau. Merci pour toutes tes réponses Jeff, je suis contente de voir qu’on a la même vision que toi : tu veux partager, créer une dynamique, solliciter l’imagination des gens. Nous aussi, on croit fort à ces façons d’interagir, j’espère que ça va cartonner pour toi !

Amis WeLoveWordiens, si vous voulez découvrir l’univers de Jeff Balek, précipitez-vous sur ses sites, ses Facebook, ses Twitter, et surtout : ses ebooks !

Le Plup sur le net et sur Twitter

Le Waldgänger sur le net, sur Twitter et sur Facebook (devenez citoyens de Yumington !)

Jeff Balek sur WeLoveWords

Et que vois-je ? Une spéciale dédicace du Plup ? Oh Jeff, fallait pas…

Rendez-vous était pris le vendredi 20 juin dans les locaux secrets de l’organisation WeLoveWords, mieux camouflés que le siège de la CIA à Langley ou les revues pornos que tout ado des années 80-90 a cachées dans sa chambre (c’est dire…).

À peine arrivé, notre groupuscule d’activistes littéraires cède à l’injonction et nous déclinons notre identité : Joey Alaska, Astrid, Florent Lassale, Vinvin et Saint-James.

Après avoir absorbé nos collations de survie en milieu littéraire hostile (un café noir sans sucre pour moi, merci), nous sommes subitement assaillis par un feu roulant de questions à faire pâlir les spécialistes en interrogatoire du contre-espionnage.

Florence et Sophie parviennent à briser notre résistance, non sans avoir recours à des moyens de pression prohibés par la Convention de Genève, tels qu’agiter une cigarette sous le nez d’une repentie du tabagisme, ou encore ouvrir les fenêtres alors que la température extérieure avoisine les 14°.

Pour nous appâter, Florence n’hésite pas à nous dévoiler la recette secrète pour concocter un récit aphrodisiaque bien épicé : pressez l’imaginaire débridé de votre héroïne pour en exprimer un zeste de fantasme acidulé, prenez le temps de faire mijoter à feu doux vos protagonistes (deux, trois ou plus selon l’appétit de vos lecteurs), séparez les mauvaises pulsions des bonnes (écartez l’instinct de mort, trop amer et peu torride, pour ne garder que les pulsions sexuelles les plus pimentées), libérez les arômes ensorcelants afin de réjouir les papilles les plus raffinées avant d’amener vos personnages jusqu’à l’ébullition simultanée, tout en agrémentant votre présentation d’ingrédients colorés et légers.

Alléchés par ces savoureux préliminaires, nous divulguons des informations ultraconfidentielles que nous nous étions pourtant juré de ne livrer qu’à nos lecteurs.

Astrid révèle les secrets de son héroïne, Sonya Centella, qui prête son salon de tatouage à ses amies féministes pour le tournage de films pornos. Florent évoque la figure de Ginza Shakesbar, contorsionniste de son état. Joey nous parle de Mia Smith, son personnage principal, qui parvient à pénétrer dans la mystérieuse Zone 51. Vinvin nous explique comment Tara Shoo s’éveilla à la sexualité en observant un coït équin. Et Saint-James, – moi, en l’occurrence, qui dévoile les dessous (forts affriolants) de la belle Kate Moore, aux prises avec le n°2 des services de renseignement égyptiens, en pleine éclosion du printemps arabe.

Mais ne comptez pas sur moi pour livrer d’autres informations secrètes. Il faudra patienter encore quelques mois avant de savoir qui, de Sonya, Ginza, Mia, Tara ou Kate, bottera le sublime arrière-train de ses comparses dans un final qui restera dans les annales (sans mauvais jeu de mots) !

Saint-James

A l’occasion de la Semaine de la Langue Française, votre serviteur sera dans la délicieuse province Canadienne du Québec pour couvrir l’événement de l’autre côté de l’Atlantique, chez notre cousin américain: Francofête.

C’est sur le thème de la solidarité, illustré par le slogan «Le français, pour agir ensemble», que se déroulera la 15e Francofête, du 4 au 27 mars 2011. Coordonnée par l’Office québécois de la langue française, la célébration du français et de la francophonie donnera une fois de plus aux Québécois et Québécoises l’occasion d’exprimer leur attachement à la culture d’expression française. La chanteuse-compositrice-interprète et comédienne Stéphanie Lapointe, qui a accepté avec enthousiasme d’être la porte-parole de cette fête du français, invite la population à célébrer tout comme elle la langue française.

Comme dans notre vieille France, la manifestation Québécoise s’articule autour de lieux, de villes, d’artistes, et de rencontres. Des concours et des ateliers d’écriture, des remises de prix et des jeux linguistiques – entre autres – vont ponctuer cette grande fête.

Ce sera l’occasion pour moi de rencontrer les Québecois et d’évoquer notre rapport au français et à la Francophonie.

Restez connecté sur ce blog !

Manuel Froger, alias mfrog sur WeLoveWords, lauréat du concours « Ecrivez le prochain clip de Guillaume Grand » a reçu son prix !

C’est le 1er février dernier, lors du 1er concert de Guillaume Grand à l’Européen à Paris, que Manuel a eu l’occasion de rencontrer l’artiste en backstage. C’est là que nous avons appris que le clip en question avait été tourné la veille et partirait bientôt au montage: l’histoire d’une call-girl pour qui l’amour n’est pas forcément là ou l’on croit.

Après un concert intimiste et réussi, c’est un Guillaume Grand disponible et avenant qui accepte de venir passer quelques minutes avec l’auteur de son nouveau clip, de dédicacer son disque et le manuscrit du scénario, de prendre la pose….

Abeline Majorel, fondatrice du désormais réputé blog « Chroniques de la rentrée littéraire » va rejoindre dès la semaine prochaine l’aventure WeLoveWords en accompagnant Sophie sur le club « Finis ton verbe ».

Petit rappel de circonstance:

- Chroniques de la rentrée littéraire est un blog qui comme son nom l’indique, décortique la foisonnante production littéraire qui nous parvient tout les ans en septembre et octobre. 300 blogueurs et blogueuses littéraires réalisent alors le coup de force de TOUT lire et de chroniquer de façon exhaustive les quelques 701 livres qui composent chaque rentrée. Toutes ses chroniques débouchent sur la remise du Grand Prix Littéraire du Web qui deviendra à n’en pas douter, un événement littéraire avec lequel il faudra compter dans les années à venir, étant donné le développement irrésistible du numérique dans le monde de l’édition.

- Le club « Finis ton verbe » sur WeLoveWords est un espace dans lequel Sophie, notre directrice artistique, propose chaque semaine un petit exercice linguistique et littéraire pour s’amuser en travaillant son style. Elle relève les copies en fin de semaine, observe les contributions et les commente en donnant des axes d’amélioration, des conseils. A la fin, le meilleur exercice est mis en valeur sur la page d’accueil du site pendant une semaine.

Ainsi, Abeline Majorel va désormais participer activement au club « Finis ton verbe » avec Sophie pour la mise en ligne des exercices, la lecture et la correction des contributions, parce que deux, c’est mieux qu’ une.

C’est d’ailleurs Abeline qui a élaboré le sujet de l’exercice de cette semaine: « Ecoutez qui vous voulez ». Dès mercredi prochain, les participants auront la joie d’avoir deux lectures, deux sensibilités, deux plumes, et un avis.

Toute l’équipe de WeLoveWords se réjouit de l’arrivée d’une nouvelle MC (Maîtresse du Club) connue pour la qualité de son sens critique, de son franc parler et son aversion totale pour le « bullshit ».

Venez découvrir l’exercice de la semaine dans le club: « Ecoutez qui vous voulez »

Ils ont bravé la météo et les éléments défavorables pour se prêter au délicat exercice du Slam, mais surtout de la scène. Pour certains, c’était la 1ère alors que d’autres affichaient l’insolente décontraction de l’habitude.

Seul 3 des 10 lauréats du concours Spectaculaire ont pu faire le déplacement vers la scène du Batofar, samedi 25, pour slamer leurs textes:

A suivre très bientôt, les slams de Dame Gabrielle et Félix, membres du Slam.org, co-organisateur de l’événement qui sont également montés sur scène.

L’un de nos deux lauréats, Guillaume Allardi, nous contacte quelques jours avant la manifestation pour nous demander, s’il était possible de dire lui même son texte sur le podium du marché, alors qu’il était prévu qu’une comédien s’en charge. Il ajoute qu’il s’agit là d’un exercice qu’il a déjà pratiqué. Intrigués et enthousiastes au plus haut point, nous nous rendons le jour J sur place, faisons connaissance d’un garçon charmant et attendons de voir ce qu’il va se passer.

Nous pouvons clairement dire aujourd’hui que rien, mais alors ABSOLUMENT RIEN, ne pouvait nous préparer à la claque monumentale que l’on a prise, 10 min plus tard, en constatant les visages médusés de l’assistance qui vient, bien malgré elle, de vivre une performance poétique exceptionnelle, musicale, électrique, d’une rare intensité et d’une force brute.

C’est aussi ça WeLoveWords: de belles rencontres. Le talent surgissant par surprise qui vient vous frapper en pleine gueule!

Mes mots sont bien peu de choses par rapport à ce que nous avons vécu, je vais donc me taire et vous laisser déguster ce moment d’art pur.

Ca y est, c’est fait! Nous vous en parlions avec enthousiasme depuis plusieurs mois, le festival littéraire Paris en Toutes lettres se tenait la semaine dernière, du 10 au 13 juin.

Partenaire du festival, WeLoveWords a organisé les concours « La vie est un roman » et « E-KU de Paris ». Les lauréats ont été identifiés et leurs créations mise en avant pendant la manifestation.

Nous nous rendons donc, dimanche soir, au CENTQUATRE, pour écouter les lectures publiques des textes sélectionnés sur WeLoveWords et assister à la grande soirée E-KU.

Munis de mon kit du parfait petit reporter, je déambule dans cette immense halle qu’est le CENTQUATRE, habillé pour l’occasion aux couleurs du festival. Sur mon trajet, de nombreuses activités attire mon attention.

Laurent Lolmède est en train de finir sa fresque démarrée quelques jours plus tôt, à l’ouverture du festival

Sur un mur, un immense plan de Paris est recouvert de post-it. Je m’approche alors pour constater qu’il s’agit de petites tranches de vie, collées à l’endroit de la capitale ou elles se sont produites: « C’est ici que j’ai rencontré l’homme de ma vie », « Ici a Belleville, notre Montmartre à nous, sans touristes et avec plus de ciel bleu » ou bien encore cette fillette qui « …adore le centre Georges Pompidou parce qu’il y a de beaux tableaux et de belles statues! C’est magnifique!! »

Plus loin, une voix familière se fait entendre, dans la salle principale ou l’on a dressé une scène et des chaises. Je passe la tête dans l’entrée pour voir Oxmo Puccino en train de se prêter au délicat exercice de la lecture publique.

En continuant mon chemin, je découvre également des salons de lecture pour les enfants, d’autres pour les adultes, des rayonnages pleins à craquer de bande dessinées et de romans en libre service, une multitude de jeux littéraires sont a disposition des petits et des grands.

Il règne ici une atmosphère de sérénité, quelque chose de presque envoûtant. Les enfants jouent, les adultes lisent, les touristes s’étonnent et tout ce petit monde déambule tranquillement. On est bien!

19h00, c’est l’heure des lectures de textes de nos lauréats au concours « La vie est un roman ». Deux auteurs ont souhaité reproduire le concept crée par Paul Auster: faire vivre les textes d’autres auteurs en les sélectionnant et en les proposant à ses propres lecteurs. Cette démarche est d’autant plus saine que l’on ne pourra plus accuser les auteurs Français de snobisme et d’égocentrisme quand ceux ci mettent leur notoriété au service d’auteurs moins connus.

Un grand merci à Arnaud Cathrine et François Beaune pour leur implication et leur disponibilité et toutes nos félicitations aux lauréats WeLoveWords qui ont été publié dans Libération, le magazine, dont voici les textes:

Anne Abeillé – « Maman est passée »

Helave – « Le Sexamour »

Plus tard, la soirée E-KU nous a permis de constater, enfin, la forte charge créatrice de ce nouveau format poétique. Les lauréats WeLoveWords du concours E-KU de Paris ont vu leurs textes de Haïkus transformés en E-KU et projetés lors de la soirée.

Un grand bravo à Jean-François et a Contents & Contents pour leur implication dans cette nouvelle création. Nous souhaitons au E-KU une longue vie!

Petit récapitulatif, un E-KU est un Haïku électronique d’une durée de 17 secondes, qui intègre de l’image et du son. Très codifié, le E-KU doit permettre de faire jaillir de la créativité en un minimum de temps. Très stylisés et conceptuels, les E-KU sont des expériences sensorielles.

Voici nos 7 lauréats du concours « E-KU de Paris », dont les textes ont été transformés en E-KU: 5 d’entre eux ont été diffusés directement alors que d’entre eux (Sabine et KS) ont fait l’objet d’un E-Kujing en live un peu plus tard.

Bon visionage!

Mardi matin, nous poursuivons notre visite des monuments de la république en nous rendant, rue de Valois, au Ministère de la Culture et de la Communication, avec vue sur les colonnes de Buren et le parc du Palais Royal… ya pire, vous en conviendrez.

Journalistes et acteurs institutionnels de la culture étaient réunis pour assister à la conférence de presse de Frédéric Mitterrand venu nous parler de son nouveau chantier culturel national: A vous de lire.

Du 27 au 30 mai 2010, dans toute la France, la manifestation s’articulera autour de plusieurs axes, développés en partenariats avec des acteurs locaux et nationaux comme l’Education Nationale, le Centre National du Livre, France Télévisions, la SNCF, Radio France, et les pure players de la toile, Dailymotion, Facebook, Youtube, Twitter et Welovewords.

WeLoveWords, concours « Le livre qui a changé votre vie ».
Nous en avons déjà parlé là, WeLoveWords organise le concours en ligne « Le livre qui a changé votre vie » target= »none ». Le concept est simple, racontez nous votre 1er souvenir de lecture, un livre qui illustre une période de votre vie, votre 1ère « claque » littéraire.

« Mon Livre Préféré ».
En partenariat avec l’Education Nationale et le Centre National du livre, A vous de lire organise un jeu destiné à faire découvrir aux jeunes le plaisir de la lecture. « Mon Livre Préféré » est un jeu de plateau qui invite à cheminer dans le monde des livres au gré de questions variées. En fonction de 5 grands thèmes proposés, les participants se lancent des défis, racontent leurs expériences de lecture, expriment leurs préférences. Personnages et auteurs, genres et collections de lecture et métiers du livre sont des thématiques abordées.

Le dossier de presse en contient un exemplaire, c’est pas mal fait, les questions sont vraiment pas, VRAIMENT PAS évidentes et ont le mérite d’être assez pointues. Parents et enfants pourront tout à loisir, sécher et apprendre sur ce « jeu de l’oie » littéraire. Une super initiative!

100 livres récents pour tous les ages.
Le Centre National du Livre et Bayard-Milan se sont associés pour créer un livret destinés à tous les âges et qui recense 100 livres récents en tout genre. Distribué à 300 000 exemplaires dans 3 000 librairies et 200 000 exemplaires dans les bibliothèques, ce livret est censé refléter la richesse et la diversité de l’offre éditoriale et fédérer plusieurs générations de lecteur autour d’œuvres communes.

La WebTV de A vous de lire.
Innovation. En partenariat avec Dailymotion et Youtube, « A vous de lire » se vivra aussi sur la toile grâce à une web tv diffusant des interviews d’auteurs qui parlent des livres qui ont marqué leur parcours littéraire. Chloé Delaume, Enki Bilal, Dominique Fabre, Patricia MacDonald, et bien d’autres confesses leurs lectures.

Passe-livres SNCF, 10 000 livres dans les gares.
Les transports en commun ont toujours été associé de près à la lecture. En effet, c’est souvent dans un train que même ceux qui ne lisent jamais ouvre un bouquin pour la durée du voyage. « Des livres en liberté, des moments à partager… », la SNCF invite le public à découvrir et à célébrer la littérature en lui proposant de participer au « Passe-livres », une opération pour faire voyager les livres et les partager.
Concrètement, la SNCF partage notre idée du livre voyageur. Quand vous l’avez fini, laissez le tomber, offrez lui une nouvelle vie. C’est un peu comme le Bookcrossing dont nous avions déjà parlé sur ce blog. A partir du jeudi 27 mai, les livres sont libérés en gare Montparnasse, 10 000 en tout, dans les salles d’attentes. Un voyageur le trouve, le lis et au terme de plusieurs voyages, le laisse dans un train ou le repose en salle d’attente.
Comme pour le Bookcrossing, un code se trouve sur la 3ème de couv. Rendez vous sur http://passelivresncf.fr et retrouver le livre que vous avez lu en rentrant le code. Découvrez la suite de son voyage…

Pour le reste, de nombreuses librairies et bibliothèques dans toute la france s’associent à la manifestation et propose des animations. Pour tous les renseignements sur votre région, rendez vous sur le site www.avousdelire.fr

Il y tenait, c’est désormais une réalité, le Ministre la Culture et de la Communication, M. Frédéric Mitterrand, a enfin son festival littéraire. « A vous de lire » se tiendra dans toute la France du 27 au 30 mai 2010. Fondé sur un principe participatif, « A vous de lire » doit associer étroitement les populations, les acteurs associatifs, économiques et institutionnels. Elle reflète la volonté du ministre qui souhaite une politique de la culture pour tous.

Pendant 4 jours, le festival se consacrera au plaisir de lire sous toutes ses formes, des plus traditionnelles aux plus insolites. Un accent sera mis sur la jeunesse en partenariat avec le Ministère de l’Éducation Nationale, et le groupe jeunesse du Syndicat de l’édition. Un kit pédagogique conçu comme un jeu à usage scolaire sera distribué aux CM1 et CM2, afin d’initier les enfants au livre et au plaisir de la lecture.

Pour tout savoir sur les évènements, un excellent programme est désormais en ligne.

WeLoveWords est associé à l’opération en hébergeant le concours « Le livre qui a changé votre vie ». Racontez nous dans un format court votre 1er souvenir de lecture, l’ouvrage qui symbolise une période de votre vie ou la 1ère « claque littéraire » que vous ayez jamais prise.
(Personnellement pour moi il s’agit de « La vie devant soi » d’Emile Ajar / Romain Gary)

Toutes les informations concernant le festival « A vous de lire » sont disponible sur le site de la manifestation.

Bon week end de l’ascension à tous, nous serons de retour lundi!

Depuis l’an dernier, la Mairie de Paris organise le festival Paris en Toutes Lettres. Après une 1ère édition en demie teinte faute de temps pour l’organiser, la suite promet d’être bien plus réussie. C’est Olivier Chaudenson, directeur artistique des Correspondances de Manosque, qui nous propose cette année toute une série d’évènements et de performances qui mettent les mots au centre d’une multitude d’expressions artistiques liées.

Nous nous rendons donc à l’Hotel de Ville, pour assister à la conférence de presse.

C’est Bertrand Delanoë qui ouvre la conférence en prenant la parole, afin de rappeler à tout ceux qui auraient pu l’oublier, que Paris en toutes lettres, c’est d’abord un des nombreux chantiers culturels de la mairie et de son mandat. « J’ai envie que cette manifestation s’installe, durablement et en profondeur, et qu’elle surprenne chaque année ». Le ton est donné, le maire de Paris veut « faire vibrer Paris avec les mots, avec la musique des mots et avec la beauté des mots ».

Cette année, le festival, qui se déroulera du 10 au 13 juin, s’articule autour de 2 grandes thématiques, « Littératures en scène » et « La traversée de Paris », ainsi qu’autour d’un lieu énigmatique: le CENTQUATRE.

A voir aussi pour « Littératures en scène »:
- « Comédiens en lecture »: des comédiens montent sur scène pour faire entendre des textes.
- « Exercices d’admiration »: des écrivains d’aujourd’hui évoquent un auteur du passé, transmettent le désir de découvrir ou de relire une œuvre.
- « Une rentrée d’avance »: en avant première, des écrivains lisent un passage de leur prochain roman, à paraitre en septembre.
- « Concerts littéraires »: des musiciens ouvrent leur bibliothèque musicale. Chansons, lectures, littérature et musique s’entremêlent dans un dialogue vivant.

A voir également pour « La traversée de Paris »:
- Lectures en bus, en partenariat avec la RATP.
- Lectures en bateau, en partenariat avec les Vedettes du Pont Neuf et Canauxrama.
- La boutique de l’Oulipo s’installe au CENTQUATRE pour des lectures, des ateliers d’écriture, des expos et des conférences.

Bien sûr, Welovewords est partenaire de l’évènement en hébergeant les concours La vie est un roman et E-ku de Paris

Le programme détaillé des nombreux évènements composant le festival sera publié sur ce blog peu de temps avant le début des hostilités.

Samedi 3 avril dernier, Grégory était invité par Ziad Maalouf, journaliste de RFI en charge de l’émission participative hebdomadaire « L’atelier des médias« .

A l’ordre du jour, la « littérature 2.0″ et les nouvelles formes d’écriture. A l’heure ou l’iPad sort aux états unis et quelques semaines avant son débarquement dans l’hexagone, quels sont les enjeux de l’édition littéraire et journalistique dans ce nouveau monde numérique?

Le salon du livre vient de fermer ses portes. Il va probablement falloir attendre plusieurs jours avant d’avoir la possibilité d’analyser le « ressenti » des différentes parties.

En attendant de savoir ce qu’en ont pensé les auteurs, les éditeurs, les blogueurs, le public, etc… Je me suis promené dans les allées avec ma petite caméra:

Et puis, plutôt que de répéter une énième fois ce qui a déjà été dit sur la toile, Je vous propose plutôt les quelques articles que je trouve intéressant:

- Un collectif en guerre contre les e-books s’affiche au salon du livre
- Moins de monde au Salon du Livre de Paris mais des auteurs heureux
- Le salon du livre en berne
- Bilan: le salon du livre en baisse de fréquentation
- Le tsunami du livre numérique
- Le Congo au salon du livre
- Salon du livre 2010, j’y étais

Pour cette 12ème édition, Bercy Village, charmante bourgade paisible du 12ème arrondissement, qui avait jadis la glorieuse mission de stocker le pinard de la capitale est devenu aujourd’hui une sorte d’avenue à la Disneyland, bordée de boutiques et de clubs de sport, pour se terminer sur le multiplex UGC, ses salles immenses, et son pop-corn…

Pourtant, et peut être dans l’intention de redorer le blason d’un quartier dont on a fait un décor en carton pâte, Bercy Village a invité de jeunes artistes, le collectif Ensaders, pour qu’ils donnent leur interprétation visuelle de poèmes classiques et contemporains.

Encore une fois, nous constatons que les mots se mettent en image, en musique, en animation. Les arts se télescopent, se mélangent.

Sommaire:
- Lancement bêta privée
- Midem
- Trailer de présentation
- Rencontres

Beaucoup de temps a passé depuis notre dernier « quoi de neuf ». Les raisons: beaucoup beaucoup de travail autour de welovewords. Depuis notre retour du Midem, nous n’avons pas chômé pour tester notre belle plate-forme toute neuve, y apporter des améliorations… et c’est là que vous intervenez!

- lancement du site en bêta privée
Bande de petits veinards! Vous allez pouvoir briller et crâner en société quand vous expliquerez à vos amis, verts de jalousie, que vous êtes complètement VIP sur LE réseau social pour les auteurs, dont tout le monde parle. Ils vous envieront tellement que vous passerez sans aucun doute pour quelqu’un d’extrêmement pointu et en avance sur son temps. Vous deviendrez alors un exemple à suivre, un leader d’opinion, la personne par qui les choses arrivent…imaginez…

- Trailer
Certains d’entre vous se demande encore ce qu’est welovewords? Vous ne trouvez pas ça clair? Voici, un trailer de 2 min qui dissipera vos questionnements et vous permettra d’entrer dans un monde merveilleux.

- Midem
Revivez notre expérience de la manifestation en quelques posts:

- Welovewords au Midem

Un jour, un mot:
- Monétisation
- Publishing
- Branding
- Licensing

Bilan:
- Video insolite, King Charles tombe sur scène au Midem

- Rencontres
L’actualité de welovewords est également marqué par la multiplication des rencontres que nous faisons. Angélique, alias Angie, notre directrice de la communication et attachée de presse, est en train de nous caler des rendez vous avec des journalistes et des blogueurs influents. L’objectif est bien entendu de commencer à faire parler de nous dans les milieux bien informés en vu du lancement officiel en avril. On va encore rester un peu discret là dessus pour l’instant…. Plus d’informations à venir dans les prochains « Quoi de neuf ».

C’est parti! Nous arrivons à 10h au Palais des festivals pour assister à cette 1ère journée en marge de la manifestation « traditionnelle » du Midem: le MidemNet

Le MidemNet, c’est la même chose que le Midem, mais vu au travers du filtre « internet », « nouvelles technologies », et « musique numérique ». Comme on s’y attendait, les conférences de la journée étaient essentiellement centrées sur la nécessité de l’industrie de trouver de nouveaux débouchés et de nouvelles sources de revenus. « Monetize » est un terme que nous avons entendu toute la journée.

Nous arrivons donc devant le palais des festivals. Il faut rappeler que ce soir, la croisette reçoit la 11ème édition des atroces NRJ Music Awards, les faux MTV Music Awards. A 10h du matin, les meilleures places devant la montée des marches sont déjà occupés par quelques ados flamboyants qui rêvent de pouvoir hurler à pleins poumons, quelques 8h40 plus tard, le nom de leurs idoles qui grimperont les marches, ce qui ne devraient pas prendre plus de 2 à 3 minutes par star… Bref, passons.

10h05, Amanda Palmer, des Dresden Dolls est la 1ère artiste à s’exprimer ce samedi matin, rentrant dans l’auditorium Debussy armé de son Ukulele, elle entonne une reprise de Creep de Radiohead. Marrant. Elle intervient ensuite pour expliquer comment elle a elle-même pris en main la communication avec ses fans, coupant ainsi l’herbe sous le pied de son label. Très tôt connecté aux outils sociaux, elle a vite compris que le développement d’un dialogue direct entre l’artiste et ses fans génère de la fidélité et de la passion.

11h15, Jeffrey Hayzlett, Directeur Marketing de Kodak, commence par une question simple: Combien d’entre vous ont acheté une pellicule photographique cet année? Personne? Bien. Pourtant, Kodak est aujourd’hui un leader dans le secteur de l’impression, du papier, des cartes photos, et de toutes sortes de produits qui gravitent autour de son coeur de métier. Un bon exemple pour l’industrie musicale et une petite phrase rassurante: « nobody is going to die, relax ».

12h00, Pharell Williams arrive avec une superbe hiphop touch et une « fatigue » manifeste. Faut dire que le producteur de la décennie, comme l’ont décidé ses pairs, sort d’une vilaine gastro qui a bien fait faillie annuler son intervention. Dès le matin, les rumeurs courent…

Nous partons déjeuner rapidement d’un McDo et revenons vers le palais pour se promener entres les stands en préparation pour l’ouverture du Midem demain. Chemin faisant, nous croisons nos cousins de kisskissbankbank qui ont un petit stand dans le « Networking Village ».

En revenant vers l’auditorium, nous assistons à une table ronde des acteurs de la musique digitale. We7, Spotify, The Orchard, Sony, WMG et Beggars discutent de leurs modèles économique. l’intérêt de la rencontre réside surtout dans le fait que les plateformes comme We7, commencent à avoir assez de recul pour avoir une vision plus claire sur leurs capacités à fédérer des communautés, et à générer suffisamment de revenus pour rémunérer les ayants droit. Et justement, le modèle s’essouffle. Quand le CPM (Cout Pour Mille) sur Internet est en moyenne de 0,004 €, je vous laisse faire le calcul du nombre d’impressions nécessaires pour faire un 1€. Manifestement, et tout le monde s’accorde à le dire, la pub ne peut pas tout financer.
Les modèles Freemium semblent avoir beaucoup plus le vent en poupe actuellement.

…Comme Welovewords…

A demain.

Ca y est, nous sommes arrivés aujourd’hui à Cannes pour assister à la grand messe annuelle de l’industrie musicale mondiale: le MIDEM!

Au programme, un maximum de conférences et de rencontres. Nous avons hâte de présenter Welovewords à toute la communauté d’auteurs qui est impliqué dans l’industrie musicale, découvrir les nouveaux services, croiser des « reusta », et déjeuner des produits méditerranéens.

Nous serons hyper connecté! Photos, vidéos, tweets, les conférences, suivez nous sur ce blog et sur notre twitter, on prévoit plusieurs posts par jour.

Début des festivités, demain matin, 10h, Cannes, Palais des festivals.

Peu d’artistes féminines francophones peuvent se targuer d’avoir l’inventivité, la musicalité, l’avant gardisme, la qualité vocale et musicale de cette jeune Montpellieraine désormais New Yorkaise: Emilie Simon.

La belle est en tournée pour défendre son 3ème album « The Big Machine »(Barclay/Universal), 1er qu’elle écrit en Anglais, langue de son nouveau pays d’adoption mais aussi, et c’est bien légitime, afin de réparer le camouflet reçu par les distributeurs américains de « La marche de l’empereur » qui avaient refusé d’acheter le film avec la bande son – pourtant magistrale – qu’Emilie avait composée tout particulièrement pour l’évènement. Je me souviens très bien que les images de Luc Jacquet, soutenues par cette musique riche en nappes de violons, ces mélodies douce amère et cette mélancolie ont transporté le public Français… pas les américains.

Qu’à cela ne tienne, elle ira aux Etats Unis, chanter en Anglais, se mettre à l’épreuve du public des clubs ou elle est inconnue et tester ses nouvelles chansons, loin de cette audience française si prompt à ne juger que sur pièces, en fonction de l’existant, c’est à dire de ses 2 albums précédents.

C’est l’heure du difficile 3ème album, celui ou il faut confirmer et surprendre, se réinventer en restant fidèle à soi même, développer son univers, sa sonorité propre. Après 2 essais couronnés de succès (Emilie Simon en 2003 et Végétal en 2006), pour lesquelles elle a obtenu, à chaque fois, une victoire de la musique, Emilie nous revient donc avec un album plus pop et plus vintage.

Alors oui, cet album bouscule un peu les fans. J’ai lu quelques commentaires sur iTunes notamment, ou certains auditeurs ne comprennent tout simplement pas les désirs de changement d’une artiste qui a un besoin permanent de se réinventer, de faire avancer son art et la maîtrise de son environnement sonore. C’est ce qu’elle fait: plutôt que de s’encrouter dans les collaborations faciles, dans la mégalomanie électronique dont certains font une consommation abusive (Muse?), ou bien encore de vivre simplement sur ses lauriers en s’auto-congratulant chaque jour qui passe; notre jeune artiste française préfère prendre des risques.

Sur scène, elle a opté pour le minimalisme qui contraste avec ce qu’elle nous a habitué à voir. Il y a Emilie Simon au milieu, derrière son clavier et son micro, un bassiste et un batteur. Point. L’écrin du Casino de Paris reçoit ce soir le joyau Emilie Simon.

Le truc qui frappe directement, et que j’ai également lu sur plusieurs sites et blogs, c’est cette nouvelle ressemblance très forte avec l’univers de Kate Bush, qu’elle avoue avoir écouté toute sa vie. La voix d’abord, le même genre d’envolées vocales, haut perchées. Puis la musique. Des sonorités qui fleurent bon les années 80. A certains moments même, on a cru entendre « Blue Jean » de Bowie, mais tout cela maîtrisé d’une façon qui rend la chose très actuelle, Björkien même.

J’ai filmé quelques instants de ce moment assez magique.

Et comme je sais que vous êtes ici, sur un blog « complice des auteurs » et que vous aimez les mots, voici les paroles de « Fools Like Us » qui est la seule de l’album a combiner français / anglais:

Sylvain ouvre son Mac Book et m’aide à remplir un document entre Concorde et l’Etoile. La notre est bonne ce soir, je le sais.

17h45, on s’approche de l’entrée du batiment, en forme de clé de sol. Je m’attendais à une fausse note  mais nous atterissons sur un hall plutôt design et bien accordé. On passe rapidement  le SAS et nous nous retrouvons entre 2 tactags dans l’ascenseur qui nous mène au bureau de Delphine Jeammet fraîchement nommée au service communication.

Je sens rapidement qu’on a un ADN commun et que nous allons pouvoir présenter welovewords à une équipe curieuse et compétente. Creative commons, beezik, droit d’auteur, le concert de M la veille, tout y passe et je ne m’attendais pas à une telle ouverture d’esprit. Premier avis renforcé par l’arrivée de Catherine Boissière directrice de la communication de la SACEM.

Mise en garde directe, pas forcément malveillante d’ailleurs mais « vous savez que des projets comme le vôtre on en voit passer quelques uns ». Oui, tant mieux d’ailleurs on est plusieurs à s’agiter autour de la même envie: aider les auteurs, les accompagner, faire vivre les mots, leur redonner du poids et du sens… A nous de montrer qu’on tient la meilleure proposition… Evidemment ;)

Je lance key note et enchaine les slides. Catherine nous pose les bonnes questions, ce qui nous  permet de construire une vraie discussion. Pas besoin de surligner nos atouts , elles les synthétise à notre place. 45 minutes d’argumentation et de passion, plus que les 5 minutes annoncées au départ. En effet ce soir le timing est serré, la Sacem est en ébullition.

La commission des Variétés organise au même moment un événement baptisé « parcours croisés », elle propose aux auteurs, compositeurs et éditeurs de musique un « speed-meeting », mise en relation de 7 minutes en fonction de chaque projet personnel artistique. Cette deuxième édition , permet à chacun « d’échanger sur son expérience et ses rêves dans cet univers où rien n’existe sans les rencontres ». On est en terrain conquis , c’est notre raison d’être.

19h30. La réunion se termine, Catherine et Delphine m’invitent à descendre participer au speed meeting en espérant comme le chante Alain chamfort (Parrain de la soirée)  que « ce ne sera pas moi » l’intrus de ce speedmeeting. Tout se passe bien, l’événement est organisé de main de maître par Emmanuel Bourcet de Culture networks, il y a beaucoup de fraicheur et d’échanges entre les adhérents. Je craignais  quelque chose d’un peu plus coincé, plus sclérosé. Pas du tout. Ancienne et nouvelle générations d’auteurs échangent autour de futures collaborations.

Je participe à quelques discussions engagées autour d’Hadopi mais de sujets un peu plus glamours aussi …. rencontre des jeunes auteurs (Nicolas Velai), salue un ou deux amis auteurs (François Welgryn) et m’apprête à prendre la route du retour quand Catherine croise mon chemin et me propose de rentrer avec elle.

20h15 Ligne 1, heure de pointe. Les  banquiers en provenance de la défense nous portent compagnie dans une rame pleine à craquer. Ils écoutent notre discussion et semble être prêts à financer nos idées et nos projets communs.  Je sors de la rame, direction le bureau. Il faut finaliser le dossier du CFI mai ça c’est une autre (belle ) histoire. A nous de l’écrire maintenant.

Fin du premier épisode.

Il y a quelques semaines sortait sur la toile l’étude eBookz qui brosse l’état du piratage du livre numérique. Nous avons déjà fait un billet là dessus sur ce blog.

Mathias Daval(à gauche sur la photo), consultant en contenu numérique pour Edysseus Consulting et un des principaux rédacteurs de l’étude nous offre le plaisir d’accepter une interview dans laquelle nous allons évoquer un peu plus avant l’environnement exogène de l’étude, les tendances, les lecteurs, les auteurs, etc.

Nous nous retrouvons donc à la Cantine, lieu tout à fait adapté à la situation, technologique et orienté culture numérique.

Q: Peut on dire que le mp3 et le divx ont permis aux éditeurs de venir voir le danger et de s’y préparer?

Et bien c’est toute la question. C’est à dire que les éditeurs, pour la plupart, sont au courant de ce qui se passe mais restent quand même dans une sorte d’attentisme, ils attendent de voir venir parce qu’aujourd’hui ça reste un phénomène relativement négligeable comparé au piratage de la musique et de la vidéo. L’étude démontre d’ailleurs qu’un pour-cent des titres disponibles en librairie sont piratés sur Internet, c’est pas énorme.
Maintenant, la chance qu’ils ont, c’est que nous nous trouvons en année zéro. C’est maintenant qu’ils peuvent essayer de comprendre ce qu’il se passe en matière d’offres légales, quels sont les attentes des lecteurs et des auteurs, et du coup, quels sont les services que les éditeurs ont intérêt à rendre disponible. Je crois que c’est la seule politique éditoriale intelligente aujourd’hui, c’est à dire proposer maintenant des offres légales numériques attractives.

Q: L’étude nous apprend que les auteurs les plus piratés sont également ceux qui vendent le plus. Est ce qu’on en fait pas un peu trop du coup?

Effectivement, on retrouve beaucoup de best-sellers mais il n’y a pas que ça. Il y a une grande diversité en termes de nombres de titres piratés. Comme Deleuze, il y a beaucoup de philosophes dans la tête du classement, ce qui peut paraître surprenant. En fait, ça reflète surtout la diversité de l’offre pirate qui est totalement corrélé aux internautes eux mêmes qui partagent ce qu’ils ont. Comme il y a beaucoup d’universitaires, certaines catégories sont sur représentés. De fait, dans le livre par rapport à la musique et à la vidéo, ce qui est intéressant c’est qu’il y a beaucoup plus de références.

Q: Est ce que l’offre légale existe? Est ce qu’elle est viable? On en est ou?

Elle en est à ses débuts. Alors elle existe et ya eu de gros efforts faits depuis la rentrée avec le lancement de nouvelles plateformes. Tous sont convaincus qu’il est indispensable d’y aller mais c’est encore insuffisant parce que quand on regarde ce qu’on a fait pour l’étude, c’est à dire prendre les 50 premiers titres, les meilleures ventes. Il s’avère qu’ils sont très peu à être disponible en offre numérique légale, et ceux qui le sont, sont à des prix relativement prohibitifs. On voit bien que le prix n’est pas le seul critère mais est un critère décisif dans le piratage. C’est une motivation pour se tourner vers l’offre légale. Je pense que c’est un message pour les éditeurs: ce n’est pas qu’une question de gratuité. Certes c’est beau de trouver un fichier numérique gratuit, surtout quand on aura des liseuses, parce qu’aujourd’hui lire sur son écran d’ordinateur, c’est pas très agréable, etc… il doit y avoir aussi une notion de services liés au livre: les communautés de lecteurs, les réseaux sociaux, l’accès à un écrivain, les contenus riches. A mon sens, l’idée c’est pas de vendre juste un fichier pdf moins cher. Si ils font ça ils vont tous se planter. Vendre un service autour d’un texte ou d’un auteur, ça devient intéressant, et là le lecteur comprend qu’il y a une vraie valeur ajoutée par rapport à une offre pirate.

Q: L’offre légale, justement propose une grande diversité de tarifications. Les écarts de prix entre plateformes et parfois même au sein du même plateforme sont assez révélateurs. Est ce qu’on aurait pas intérêt à imaginer un modèle du type iTunes, mais pour les livres?

Pourquoi iTunes a t’il réussi à imposer ce prix unique par morceau? C’est parce qu’Apple a bénéficié de l’inaction des acteurs de l’industrie musicale pour imposer sa plateforme et devenir leader. Aujourd’hui, il représente l’essentiel du marché de la musique en ligne. Il y a un risque pour qu’il se passe exactement la même chose dans le livre, avec le même type d’acteur, qui ne viennent pas forcément du monde du livre, des américains comme Google ou Amazon. D’ailleurs Amazon propose un prix quasiment unique: 9,99 $. Donc on glisse vers ce genre de modèle et bien entendu, c’est un risque que perçoive très bien les acteurs de l’édition en Europe.

Maintenant, il y a pleins d’enjeux autour de ça; sur le prix du livre déjà, puis sur la TVA qui est un énorme débat en ce moment. La TVA sur le livre numérique est à 18,6% alors qu’elle est de 5,5% sur le livre papier. Il y a donc la question de l’harmonisation fiscale du livre, au niveau Européen. Ensuite, il y a la question du maintien de la loi sur le prix unique. La question du prix est essentielle. Il y a une diversité du prix parce qu’aujourd’hui il y a une frilosité de la part des éditeurs.
Ils ont peur de quoi concrètement? qu’en mettant un livre a 6€ comme l’a préconisé un sondage de GFK Group, et avec le développement d’un vrai marché numérique d’ici 2/3 ans, avec des liseuses, etc… ils redoutent une cannibalisation de leurs ventes papiers.

Q: Ok, mais est ce qu’il est normal d’avoir des tarifs quasiment identiques pour des versions débarrassées de leurs coûts de fabrication?

Alors ça c’est intéressant parce qu’il n’y a aucune étude actuellement neutre, détaillée et satisfaisante sur le coût d’un livre numérique. Il y a le SNE et le ministère de la culture qui ont réalisées des études relativement partiales sur le sujet, mais qui disent à juste titre que le coût ne peux pas être le même. Il ne s’agit pas seulement d’enlever les coûts d’impression et de distribution. Il y a également des coûts marketing, les coûts de maquettage qui sont extrêmement plus important qu’on ne pense parce qu’il y a autant de remaquettages que de plateformes. Faire un fichier pour un iPhone ou pour un kindle nécessite de remaquetter le fichier, etc… Donc c’est clair, il y a d’autres types de coûts. Maintenant, faut être clair, c’est pas du tout la même chose qu’un livre papier. Il y a un juste prix a trouver, c’est à l’ensemble des acteurs du marché de le trouver. Aujourd’hui on est incapable de dire si ça doit être 6€, 9.99€, plus, moins…

Q: Selon toi, personnellement?

Je pense qu’il ne faut pas un prix unique, il faut l’adapter en fonction du type de livre. C’est pas du tout la même chose si l’on parle d’un roman, d’un beau livre ou d’un livre d’information, type manuel de bricolage. On est dans une phase ou il faut défricher, chercher de nouveaux modèles. D’ailleurs, beaucoup de jeunes éditeurs le font. Moi même, étant aussi petit éditeur – très modestement – suis confronté à ses problématiques depuis plusieurs années et je vois qu’on a tout intérêt à aller sur ses terrains là. On test, on voit ce qui se passe. Je crois c’est ce qu’on intérêt à faire tout les éditeurs aujourd’hui.

Q: Est ce qu’on peut dire qu’ils vont être contraints et forcés de s’adapter, même malgré eux?

Oui il vont être obligés, contrairement à ce que certains pensent. Mais il ne faut pas qu’ils le prennent comme une obligation. Il ne faut pas opposer le numérique et le papier. C’est pas un clash entre les deux univers. Le numérique va encore, pendant très longtemps, compléter le papier; il n’y aura pas d’iPod du livre. C’est à dire qu’il y aura une substitution lente d’une partie des catalogues et ce sera très long. Il faut vraiment voir ça comme une chance. Une chance pour quoi? Et là on revient sur le cœur du problème qui est quand même le lecteur, qu’on évoque déjà assez peu; et bien c’est que le lecteur connaissent mieux leurs auteurs, que les éditeurs connaissent mieux leurs lecteurs, etc… Aujourd’hui, tout ce petit monde est encore extrêmement cloisonné. Je pense que le numérique c’est une chance pour ça: remettre le lecteur au centre. Deleuze, dont on parlait tout à l’heure, disait il y a une vingtaine d’années que le problème du monde de l’édition, c’est que le client final n’est plus le lecteur, mais le distributeur. Sa donne une stratégie de best-seller, de rotation rapide. Qui en payent les frais? ce sont bien évidemment les lecteurs, mais aussi les libraires. En fin de compte, personne n’est vraiment gagnant.

Q: Les auteurs s’expriment assez peu sur le sujet. Sait on ce que la communauté d’auteur en pense?

Il y a une diversité d’opinion, les auteurs, c’est une grande masse qui véhicule un tas de visions diverses. Il y en a quelques un qui se sont exprimés mais très peu. C’est un peu comme dans la musique, ils sont assez frileux pour plusieurs raisons. D’abord parce que souvent ils ne connaissent pas très bien le sujet. Le numérique, c’est parfois un peu loin de leurs préoccupations. Pour d’autres, ils connaissent mais sont un peu pris entre 2 feux, la voie de leur éditeur, sa propre nécessité, etc… donc c’est pas toujours simple de s’exprimer. Certains l’ont fait, notamment des auteurs de best-seller comme Paulo Coelho qui s’est auto piraté et qui trouve ça absolument génial. Bon, on va dire qu’il s’agit d’un auteur qui peut se le permettre.
Par exemple aussi, Bernard Werber, a laissé récemment un message sur son Facebook expliquant qu’il venait de lire l’étude ebookz et qu’il était très fier d’y figurer comme auteur piraté. Alors il y a ce genre de réactions qui font plutôt plaisir et puis il y en a d’autres qui sont assez tendues. On l’a vu aux US avec certains auteurs qui ont fait des tribunes dans le NY Times pour dire « c’est scandaleux, il faut faire des procès, etc… ». Bon, il y a peut être un juste milieu. Je crois que beaucoup de jeunes auteurs ont une culture numérique, qu’ils comprennent les enjeux et commencent à participer en fait. C’est ce que fait Le Motif qui mène beaucoup d’actions vers les auteurs et qui est actuellement en train de développer des formations pour les auteurs pour tout ce qui est numérique, réseaux sociaux, etc… pour qu’ils puissent bloguer, twitter, tout ce que tu veux…

Q: Est ce que tu sais d’ailleurs si la communauté d’auteur attend quelque chose de particulier de ces mutations?

Encore une fois ils sont partagés. Offre légale ou pas, tant que mes droits sont protégés, peu importe. Il y en a d’autres qui se disent: « le modèle évolue, mon éditeur qui a publié mon 1er roman il y a 15 ans, qui n’est plus en vente depuis 10 ans, qui ne fera strictement rien pour le rééditer… peut être que moi, je pourrais directement soi le rééditer ou trouver un moyen d’en reparler grâce au numérique. »
Beaucoup se posent la question, certains le font et Internet permet précisément cette désintermédiation. Ce qui manque en fait, c’est des outils qui permettent de lier ces initiatives et de les rendre plus aisés. Quand on est pas bercé comme nous dans cet univers numérique, celui ci peut paraître très obscur. Beaucoup en ont peur, que ce soit auteurs, éditeurs, etc. Je pense que la plus grande réticence vient d’abord d’une ignorance.

Q: D’après toi, quel type de services numérique serait assez innovant pour satisfaire tout ce petit monde?

Je pense qu’il faut des outils, et surtout des moyens. Des moyens ça veut dire un soutien soit de la force publique soit de partenaires privés et le marché est mûre pour comprendre qu’il y a de véritables enjeux pour de nouveaux modèles économiques. Je pense qu’on a besoin de communautés, c’est le grand apport du web 2.0. Derrière ce terme un peu galvaudé, il y a des choses très concrètes: les échanges, la désintermédiation que j’évoquais à l’instant, etc. Je pense que les gens ont besoin de ça, ont envie de ça, ont envie de mieux connaître leurs auteurs favoris, et inversement, les auteurs ont envie de connaître leurs lecteurs, de s’adresser directement à eux. En terme de services, il y a tout à faire.

Q: Comme fait un peu François Bon?
Ce qui est intéressant c’est que François Bon explore un peu tout les modèles de diffusion, promotion, publication, distribution, etc. Après faut le faire de manière plus globale. Il faut arriver à développer des services plus conséquents. Je pense qu’il y a un vrai besoin là dessus.

Q: Tu m’as parlé plus tôt de solutions technologiques de surveillance?

Suite à l’étude, Le Motif souhaite mettre en place un observatoire du livre numérique et notamment du piratage et de l’offre légale en parallèle. Donc de développer des outils qui permettent d’évaluer les échanges pour essayer de comprendre quels sont les besoins des internautes. Ce que je trouve intéressant, c’est que les gens qui téléchargent du Nothomb ou du Deleuze, c’est qu’ils ont envie de lire du Nothomb ou du Deleuze. Ca traduit des envies de lecture, et ça c’est quand même réjouissant. Maintenant, ces envies, il faut qu’elles passent par des circuits économiques qui puissent faire vivre les acteurs.

L’étude eBookz est toujours disponible sur le site du Motif.

Que pensez vous de la nécessité de créer et d’animer des communautés d’auteur sur le web?

Tous les mercredis, la MEL (Maison des Ecrivains et de la Littérature) organise des rencontres et débats littéraires dans l’enceinte sublime du Petit Palais à Paris. Ouverts à tous, ces rendez-vous hebdomadaires donnent une tribune de choix à de grands auteurs et les font réagir sur des thèmes d’actualité.

La MEL est une association qui « a pour vocation de fédérer les écrivains et de les représenter, de les défendre et, à travers eux, de promouvoir la littérature ». Elle se situe dans la mythique villa des Frères Goncourt à Paris et organise chaque année de nombreux événements dont certains sont publics comme les Rencontres Littéraires au Petit Palais.

Ces rencontres ont lieu tous les mercredis, généralement de 13h à 15h, et sont diffusées ensuite sur le site de France Culture. A noter également une fois par mois la tenue des Samedis Littéraires du Petit Palais, sur le même modèle. Faisant intervenir de nombreux écrivains, critiques et spécialistes, ces événements invitent des auteurs à venir présenter leur dernier ouvrage, à débattre par exemple sur la place de la poésie, ou sur l’oeuvre d’autres écrivains (Marguerite Duras, Emily Dickinson, Patricia Highsmith…).

Programme complet des rencontres

Au moment ou j’écris ces lignes se déroule à Francfort les conférences TOC (Tools Of Change) pour les métiers de l’édition. Comme il va sans aucun doute encore s’agir d’évoquer l’avenir de l’édition papier face au digital, et que nous avons déjà abordé cette question plusieurs fois dans ce blog, j’ai trouvé plus judicieux et plus marrant de vous faire partager ces conférences de l’intérieur grâce à Twitter et une sélection des Tweets les plus pertinents.

Attention toutefois, évènement international oblige, les Tweets sont en anglais et si vous n’êtes pas habitué à la syntaxe Twitter, les lignes qui suivent risquent de vous perturber.

1ère chose, le hashtag de l’évènement est #tocfrankfurt

- glecharles #tocfrankfurt « Digital change is completely changing the publishing industry. Nobody has THE RIGHT to survive. »

- frankhellwig RT @eysbach Presentation about publisher of Nature going mobile. Third time today the words ‘holistic view on publishin.. #tocfrankfurt

- Grischad Holtzbrinck says at #tocfrankfurt : Ebooks will become substantial revenue stream in xxx years…

- ericbaber « Nobody reads for themselves » – reading as a social activity. Traditionally reading circles, now more scope for this with tech #tocfrankfurt

- ericbaber Shame, because original premise was good – make things as part of end-to-end solution that offers customers all they want #tocfrankfurt

-ericbaber 20th century problem = supply; 21st, problem = demand. Publish fewer books – classic answer to what ails pub’s problems? #tocfrankfurt

- TheBookseller RT @catneilan how 2save the ind. « publishing fewer bks » theory may work w cars, but not in a world with millions of titles… #tocfrankfurt

- booksquare the publisher faces the blank page: @r_nash on abandoning mentally the notion that previous business model was permanent #tocfrankfurt

- slartibartfs So far 3 out of 4 presenters fail to grasp the concept of #pechakucha. #tocfrankfurt

- stephaneleduc the book was the first instrument of the mass culture #tocfrankfurt

- stephaneleducthe book was the first instrument of the mass culture #tocfrankfurt

- MMT_Digital « Authorgeddon – the moment when the amount of authors and their new books outstrip the number of readers » It’s close #tocfrankfurt

- remolino Richard Nash: « books are voices inside your head for hours » #tocfrankfurt

- innOva for what I see here, it looks like publishers are starting to take digital seriously #tocfrankfurt

Voilà, c’est tout pour le moment, ça continue à Twitter et l’objet du post n’est pas de TOUT recenser, mais juste de prendre la température des débats. Je vous invite à suivre les discussions en utilisant le tag.

Cette année encore, c’est en pleine rentrée littéraire que le pays de Jean Giono organisait pour la 11ème fois ses « Correspondances de Manosque », festival itinérant qui dépoussière la littérature et sa diffusion. Manifestation tout à fait atypique, voire romantique selon certains, qui se déroule sous le signe du dialogue entre les mots et d’autres modes de création, les Correspondances se veulent un rendez vous sérieux mais léger. Il s’agit là de littérature vivante, bien loin des étagères austères et poussiéreuses des bibliothèques.

Le mot correspondance implique déjà un dialogue, un échange, qui se manifeste par de nombreux évènements comme des « apéro littéraires », des lectures en intérieur ou même en extérieur, des ateliers, des expositions, des contes, des concerts littéraires, des concours d’écriture pour les petits.

Les initiatives ne s’arrêtent pas là. La Poste, partenaire de l’évènement, met la main à la patte avec l’installation des « écritoires » un peu partout dans la ville. Vous pouvez en observer un sur la photo qui illustre cet article. Les écritoires sont des lieux ou l’on vous fournit papier, crayons et enveloppes pour écrire tout ce que vous voulez, à qui vous voulez. Vous souhaitez contacter les auteurs? commenter les manifestations? écrire à votre arrière grand tante? Les Correspondances et la Poste se chargeront d’affranchir vos créations.

Cette année étaient présents à la manifestation de nombreux auteurs, comédiens, chanteurs, etc… Citons pour les plus connus Dick Annegarn, Carole Bouquet, Oxmo Puccino, Thierry Guitard, Nicole Garcia… Mais bien sûr, l’objet du festival est de rencontrer les moins connus, de découvrir et de partager la littérature, les mots, les textes; et en ce sens, les correspondances ont encore une fois, été une réussite. Vivement l’an prochain!